VIKING EGGELING

Pintor y cineasta sueco, una de las mas relevantes personalidades de la abstracción fílmica junto a Walter Ruttmann y Hans Richter. Tras cursar estudios de Historia de Arte en Italia y vivir durante un tiempo en el Paris de las Vanguardias, en 1918 se instalaría en Zurich, pasando a trabajar para los estudios de la UFA. Fruto de estos años seria su único y muy transcendente film experimental  ’’Sinfonía Diagonal’’ (1924) el cual es un poema visual consistente en una agrupación de 6,720 pinturas que montadas alcanzan una proyección cinematográfica con duración de 8 minutos. El tema y variaciones  de esta singular obra es lineal desplegada de manera muy imaginativa seguida de una fluidez o pista casi musical a lo largo del espacio y tiempo fílmico, encontrando así las ideas del cinema absoluto.

Según investigaciones estéticas de Eggeling, tempranamente finado a los 44 años de edad tendrían continuidad en la obra de su colaborador y amigo en donde comienza el cine de abstracción geométrica.

EL ARTE POSMODERNO EN EL SALVADOR (TATUAJE)

 

A lo largo de la historia moderna, los tatuajes se han asociado prejuicio a la  delincuencia. A través de los siglos los tatuajes han sido las marcas de la realeza, de la lealtad a una pandilla, de la devoción religiosa o las promesas de amor.

El Salvador posee una cultura vanguardista en un determinado grupo social llamado ‘’Maras o Pandillas’’ el cual se caracterizan por poseer en su cuerpo tatuajes como códigos de identidad en el que  simbolizan la muerte, como algo muy primordial para los miembros de estas bandas y todos sus símbolos de identidad con la que adornan sus cuerpos. Para los criminales, los tatuajes pueden ser utilizados para demostrar la pertenencia de compromiso y respeto  a su pandillas, y saber la historia personal de cada uno de ellos a través de sus tatuajes en el que también se utilizan como medio de expresión personal y suelen utilizar frases o imágenes (a veces religiosas) para que se pueda ver lo que ha pasado en su vida.

En El Salvador ya no es común ver tatuajes solo en grupos antisociales sino también a muchas personas que les atrae este arte del tatuaje. Aunque para nuestra sociedad hay prejuicios negativos para las personas que se  tatúan, justificando que solo las pandillas son quienes lo hacen o personas que no son de bien a la sociedad; por la cultura de mente cerrada en la que vivimos en el cual los tatuajes los asemejan como algo negativo que lo portan las personas de ``mala reputación``. Otro ejemplo de prejuicio en nuestro país es que muchas empresas o lugares de trabajo no dan oportunidad de empleo a personas que portan cualquier tipo de tatuaje por el mismo pensamiento que son personas involucradas en cosas malas.

Aunque tambien existen personas que no ven el tatuaje como algo negativo. No hay edad, personas jovenes que buscan embellecer su cuerpo y también personas maduras que quieren hacer realidad un sueño del cual se privaron por temor a la reprobación de la sociedad.     

HISTORIA DE COMO SE CONOCIERON MIS ABUELOS.

Mi abuela María Isabel tenía 15 años cuando conoció a mi abuelo Miguel Antonio 7 años mayor que ella. Ella se dedicaba a cuidar a sus hermanas menores y mi abuelo trabajaba en un taller mecánico. Ellos Vivian en el mismo pasaje, un par de casas en medio les dividían. En un principio no cruzaban muchas palabras a pesar de ser vecinos pues ambos se sentían atraídos pero no eran capaces de delatarlo con palabras. Ambos tenían algo en común… les gustaba ir a los bailes que hacían en su colonia ya que eran muy bailarines y no les gustaba perderse fiestas que hacían en su municipio de Soyapango. Ambos tenían un estilo que estaba de moda y les gustaba a los dos, El estilo Hippie el cual ambos lucían prendas de moda del momento.

Un día hicieron un baile en la comunidad donde Vivian y como se  podría esperar, asistieron ambos al festejo. Ambos andaban con sus grupos familiares y amigos. De repente mi abuelo Miguel se acercó a mi abuela y luego de saludarla le invito si quería bailar con el y mi abuela acepto. Ella dice nunca se imagino que un baile comenzarían a conocerse mas y que mi abuelo tomara la iniciativa de querer empezar a salir con ella para saber sobre las cosas que le s gustaba y al final terminaron por declarar lo que sentía uno del otro.

Comenzaron a andar de novios por un año, luego se acompañaron y tuvieron su primera hija llamada Sandra que con poca diferencia de años nacieron las otras 4. Siendo en total 5 hijas (Sandra, Julia, Evelin, María Isabel y Carolina) pero la segunda nació a los pocos meses de nacida (Julia). Hoy en día mi abuela tiene 56 años y mi abuelo 63 años.

Se casaron hace un par de años y aun mantienen el espíritu de bailadores que han tenido desde jóvenes. En las fiestas navideñas bailan en casa en compañía de otros familiares.

¿SON LOS SALVADOREÑOS VIOLENTOS?

Agresión: acción prepotente y auto afirmativa que se expresa de forma física, verbal o simbólica.

Violencia: actos que tengan que ver con el ejercicio de una fuerza verbal o física sobre otra persona, animal u objeto y que tenga por resultado la generación de un daño sobre esa persona u objeto de manera voluntaria o accidental.

El Salvador a nivel internacional y según estudios, nos caracterizan por ser el país mas violento de  todo el mundo. Muchos extranjeros prefieren visitar o conocer otro país que no sea el nuestro por temor a ser victimas de la delincuencia o de un robo por el hecho de saber que en nuestros centros penales ya sobre pasan la cantidad de tener cierta cantidad de reos que se les atribuye pagar una pena por diversos motivos que infringen la ley o cometen un delito delincuencial y por lo tanto extranjeros sienten temor de estar en El Salvador pues los medios de comunicación dan a conocer información de ser nuestro país el mas violento internacionalmente.

Sabemos que en nuestra historia El Salvador ha sufrido guerras en el que muchos salvadoreños emigraron a otros países como protección a su vida y uno de algunos países fue Estados Unidos donde surgieron grupos antisociales como la pandilla 18 y la mara salvatrucha donde se formaron grupos con antivalores, llenos de violencia y agresión que incumplen las leyes con gran valor de delito y cometiendo actos inmorales que perjudican el bienestar de la sociedad.

Hoy en día estos grupos antisociales dominan la mayor parte de nuestra tierra cuscatleca y el nivel de violencia va creciendo; las cifras de asesinatos han subido ya que últimamente el número de homicidios son aproximadamente 12 personas por día.  A esto ya no solo se le incrimina a hechos cometidos solo por estas bandas delincuenciales sino también a problemas intrafamiliares donde ultiman a su cónyuge por motivos de celo o por otro ámbito extremista de matar a un apersona por ‘’parqueo’’ donde es evidente que muchas personas actúan de forma tan violenta que no saben controlar sus impulsos y su furia quitando la vida por algo considerado como una tontería.

Nuestra sociedad salvadoreña vive en un ambiente rodeado de violencia donde se buscan riñas por cosas insignificantes en el que se dejan llevar por los impulsos e imponer que alguien tiene la razón utilizando la prepotencia ante los demás. Se han realizado campañas de antiviolencia para querer concientizar a nuestra gente con la una enseñanza moral en que el ser violento no soluciona problemas mas sin embargo el gran nivel de casos de violencia aun es visible. Un ejemplo de ello: La violencia estudiantil donde los alumnos pelean por portar la insignia de un instituto o centro educativo donde estudian en el que al ver a un rival recurren a agredirlo e incluso matarlo por portar un uniforme contrario al de ellos. Algo totalmente absurdo cuando sabemos que los centros educativos son para formarnos valores y dedicarnos a los estudios que adquirimos.

Otro ejemplo de violencia es el pelear por diferencias partidarias donde la gente fanática busca defender su ideología política utilizando la violencia así como también los fanáticos hacia un equipo de futbol que al perder o ganar su equipo generan riñas solo por ello e incluso a veces hasta agarrarse a golpes entre los fanáticos.  Acá se muestra un video  más que evidente de lo que es capaz de hacer el fanatismo por un quipo de futbol.

Pienso que para cambiar el grado de violencia en nuestra sociedad. Se debe comenzar por los padres en fomentar valores y tener mucha comunicación con sus hijos para saber los pasos en los que andan así como también servir de ejemplo en resolver los padres sus problemas de pareja con mucha madurez sin utilizar la violencia ya que esto lo va aprendiendo el infante al vivir con padres que tienen problemas intrafamiliares y que la madre muchas veces es victima. de las agresiones de su cónyuge en el cual el niño crece en un ambiente violento y asume el mismo rol de su padre cuando este crece y forma un hogar actúa de la misma manera que lo hizo su padre. Esta podría ser una medida de disminuir la violencia e incluso dentro de la misma familia. Otro factor principal pienso que las escuelas deberían fomentar clases sobre valores y sobre la religión para crearles un pensamiento de ser personas que convivan con la sociedad que nos rodea, libre de violencia y afrontar los problemas con madurez y serenidad. También de parte del gobierno preocuparse por la juventud en crear proyectos para incentivar a los jóvenes a integrarse en cosas que les llame la atención como talleres, deportes, artes o cualquier ámbito que despierte inquietud en los jóvenes a manera de evitar que anexen a grupos antisociales que incrementen las pandillas y violencia en nuestro país.


En conclusión definiría que los salvadoreños como sociedad son más violentos que agresivos. Ya que la agresión puede ser un golpe o agredir con palabras a alguien pero en la mayoría de casos en nuestro país dejan de ser agresivos pasando a ser violentos, usando mucho mas la fuerza de prepotencia física y no solo palabras sino llegar a matar a un persona por una discusión.

¿Porque el Arte es un Medio de Comunicación?

Arte: lo como actividad o producto en el que el ser humano expresa emociones e ideas en general  reflejadas de diversas maneras que son expresiones de arte.

El arte es un medio de comunicación ya da las diferentes expresiones artísticas en las que se inclina un artista y reflejar sus habilidades en los diferentes tipos de artes como lo son la pintura, la literatura, la arquitectura, la danza, la fotografía, el cine, etc. Todo ello nos transmite mensajes, sentimientos, emociones que van relacionadas con la magia de nuestras creaciones y que se manifiesta en todas las culturas del mundo.

El arte de la pintura como medio de comunicación influye en el análisis y razonamiento que da la persona hacia la apreciación de  lo que el artista refleja como parte de sus emociones y la visión que tiene de la realidad en la que vive. Es difícil en ocasiones descifrar los mensajes de este arte y requiere ser critico y analizar a profundidad su significado y tener un criterio de ello.

El arte en cuanto a la música es medio de comunicación ya que nos  hace  reaccionar ante la propuesta de los diferentes tipos de géneros musicales e inclinarnos a tener preferencia a un artista determinado o grupo musical en el que nos volvemos fanáticos de sus letras, vestuario, la melodía o ritmo que acoplan a sus canciones o el genero musical. La música es un medio de comunicación que utilizamos para expresar nuestras emociones como el estar enamorado, deprimido, alegre, las emociones que sentimos al escuchar una canción y el cambio anímico que nos conlleva el escucharla.

La Danza como medio de comunicación se manifiesta por el movimiento rítmico del cuerpo de la persona según el género característico de ser propias en origen de diferentes culturas. La danza es una habilidad que las personas inclinadas a este arte se perfeccionan con ensayos y seque muchas veces se presentan ante un publico y danzar para expresar sus gustos de arte y emociones de ello.

Las artes literarias como medio de comunicación expresan sentimientos, emociones, el amor o sufrimiento de una realidad en la que vive el poeta a través de su poesía; así como también optar por imaginar realidades o fantasías  a través de los cuentos, obras o novelas el cual al elaborarlas hace una reproducción de ellos para que los lectores sientan las emociones y utilicen la imaginación de la lectura.

Las artes en el dibujo como medio de comunicación nos transmiten el mensaje que quiere dar a entender y decir a la vez que este arte se da en la infancia en la que los niños experimentan plasmar su mundo mágico lleno de mucha imaginación a través de sus dibujos y pinturas que realizan en parvularia como parte de su educación. Ellos dan significado y una historia en la elaboración de sus dibujos, transmitiendo mensajes que le explican a las personas adultas.

La arquitectura o escultura como medio de comunicación hace referencia a las diferentes infraestructuras que caracterizan un templo, monumento, edificios representativos el cual representan las diversas ideas de infraestructuras que dan un significado de ello.

Mi posición sobre el porque obispo de Catedral voto el mural.

El mural de  Catedral metropolitana  de San Salvador también conocido como  ‘’La Armonía de mi Pueblo’’ fue un patrimonio cultural y artístico que ilustraba parte de las bellezas culturales de nuestro país y se caracterizaba por ser uno de los mayores atractivos turísticos. Obra  de arte realizada por  Fernando Llort.. Muchas personas admiraban el mosaico como figura representativa del centro histórico dela capital.

Este arte estaba protegido por la Secretaria General de la Cultural y la  alcaldía municipal de San Salvador como establecen leyes especiales de protección al patrimonio cultural. El arzobispo de catedral, Monseñor Alas argumenta que una empresa de ingenieros y arquitectos concluyeron que el 70% de las piezas del mural estaban deterioradas y que no había posibilidad de poder restaurarlas. Sobre estas declaraciones yo pienso que el arzobispo debió consultar primeramente con las instituciones que velan por mantener bienes patrimoniales culturales y no dejarse llevar por las conclusiones que le dio la empresa sobre las pocas posibilidades de restaurarlas y así tomar la decisión que el mural fuese destruido, pensando en cualquier accidente que hubiese podido causar a la feligresía católica si uno de los azulejos caía en ellos en el que de cierta manera tiene razón al pensar en evitar accidentes pero no era causa determinante para irrespetar el esfuerzo que había llevado el crear el mural no solo de parte del creador sino también de las personas que pusieron empeño en su construcción ya que el arzobispo no considero ello.

Sin embargo monseñor Alas dice haber desconocido que el mural era considerado un patrimonio cultural protegido y que existieran leyes que velaran por estos bienes ya que según el artículo 40 de la Ley de protección del patrimonio cultural en el que establece que toda producción de arte pública o privada tiene, presumiblemente, valor cultural hasta que lo ratifique la autoridad en la materia y que, por tanto, deberá protegerse mientras tanto); lo cual pienso dijo ello como defensa a su favor ya que nadie desconoce leyes de todo tipo y que su justificación fue una escusa para no estar en manos de las autoridades representativas a este caso por violar las leyes que le protegen como patrimonio.

Lo protegido es todo lo que hay dentro de catedral en el que según el artículo 70 del reglamento de protección al patrimonio cultural explica qué es lo que comprenden los bienes culturales: "Todos los objetos que estén unidos de una manera fija o estable, como componentes de los alcances de la afectación cultural declarada”.

En otro aspecto pienso que el arzobispo debió dar a conocer al creador del mural Fernando Lort  sobre el mal estado en que se encontraban los azulejos del mural, ya que como todo artista creador de este arte tiene el derecho que su obra sea protegida y respetada para poder tomar consideraciones de que soluciones poder encontrar en su arte para la conservación de ello o si realmente fuese necesario destruirlo, ya que sus derechos siempre debían tomarse en cuenta por muy mal estado que se encontrara el mural. Sin embargo el arzobispo dijo que lamentaba haber tomado tal decisión y no informar, ya que esto no agradó a muchos, pero que luego de los resultados del estudio realizado no tuvieron mayor opción. 

En mi conclusión fue error del arzobispo no saber que la obra era un patrimonio del pueblo e irrespetar el arte del artista salvadoreño independientemente estuviese en mal estado el mural que adornaba la iglesia católica y lamentable que hubiese tomado dichas medidas. Los profesionales contratados se asume que deben contar con permisos para realizar una demolición antes de hacerlo.

EL ARTE PRIMITIVO PALEOLÍTICO Y EL ARTE MODERNO.

ARTE PREHISTÓRICO PALEOLÍTICO.

Prehistórico es aquello permanente o relativo al periodo que estudia la prehistoria. Este último termino por su parte, esta vinculado a la vida humana existente con anterioridad que surgió cerca del año 3000 antes AC.

El concepto Arte prehistórico por lo tanto hace mención a las manifestaciones artísticas de los pueblos primitivos. La expresión suele utilizarse para nombrar a periodos históricos muy diversos y a creaciones distintas desde el punto de vista geográfico, lo que hace el arte paleolítico contenga obras muy numerosas. El arte primitivo se caracteriza por el esquematismo, el simbolismo y la abstracción. Se trata de expresiones con fines rituales o mítico-religiosos, a diferencia del arte Moderno que enfatiza en lo estético.

Las pinturas rupestres o arte gravado fueron una manifestación de este arte en el que estos dibujos eran enfatizados en figuras de animales y figuras humanas realizados sobre rocas o en las paredes de las cavernas y abrigos abiertos al cual se nombra ‘’Arte Parietal’’ en el que utilizaban los colores negro extraído del carbón y rojo para crear sus dibujos sobre las paredes húmedas.

Como parte de sus artes pinturas hechas con los dedos, los  relieves  que consistía en un gravados muy profundos sobre rocas o huesos que daban apariencia de escultura, grabados que consistían en dibujos a base de cortes elaborados con utensilios afilados  sobre los huesos o rocas y las estatuillas  que eran figuras pequeñas de piedra o hueso tallados por todos lados hasta lograr obtener especialmente figuras femeninas o de animales. Algunas pinturas tienen 40,000 años de historia. Este arte prehistórico solo representa escenas de caza o divinidades. En Europa se desarrollaron durante el periodo paleolítico.

ARTE MODERNO.

Arte, del latín Ars es un concepto que hace mención a las creaciones humanas que reflejan visión sensible del mundo real o imaginario. Del latín modernus ‘’reciente’’ moderno la noción de este arte, por tanto, refiere a la producción artística creada desde  finales del siglo XIX. El arte moderno es opuesto al arte académico o tradicional. Esta relacionado a la vanguardia y a la experimentación el cual comenzó a mediados del siglo XVIII en el que era la forma de considerar la estética y la función del dicho arte donde el valor principal no es la representación literal y exacta de la naturaleza, tras el  desarrollo de la fotografía, que refleja la realidad de manera precisa.

La literatura, la pintura y el teatro son algunas disciplinas del arte que en la prehistoria fue función ritual y que con el tiempo se fue inclinando hacia lo estético y el ocio. Los artistas modernos propusieron nuevos puntos de vista sobre la naturaleza.

En el arte moderno se ponen de manifiesto la deformación de los objetos como innovación artística y objetivo para hacer uso de la razón. El arte moderno se impone como irracional comparado al arte primitivo que fácilmente se lograba el entendimiento del significado de sus expresiones artísticas.

Una de las expresiones artísticas en el modernismo es el CUBISMO en el que este movimiento artístico especialmente en pinturas el cual se caracterizo por ser abstracto y subjetivista en el cual sus pinturas se observan de diferentes ángulos tridimensional en la superficie. Uno de sus mayores exponentes fue Pablo Picasso en el que los dibujos son en formas geométricas como conos, cilindros figuras básicas que definían sus objetos.

La diferencia que hay entre el arte prehistórico y el arte moderno en la representación de sus pinturas, es que la primera se manifiesta como entendible para la visión de las personas en cual sus significados se pueden comprender fácilmente mientras que el arte moderno hoy en día busca ser mas subjetivista el cual sus pinturas son irracionales en dibujos pero buscan que las personas utilicen la razón mas profundamente de lo que se quiere representar en sus artes. Por otra parte las técnicas para elaborar las expresiones artísticas ya son mas avanzadas y se clasifican de diversas maneras y el artista se fundamenta en lo estético y nuevos conceptos de expresión que se van imponiendo ser mejores que los anteriores.

Las artes modernas rompen con lo tradicional y se van fundamentando en lo abstracto y más complejo con mayor expresión futurista.